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CULTURA
Publicarán canciones inéditas de Luis Alberto Spinetta
El domingo por la noche, se estrenó el esperado capítulo de BIOS dedicado a Luis Alberto Spinetta. El documental creado por Nat Geo prometía mostrar un recorrido por la vida y obra del músico argentino y también adentrarnos en su intimidad familiar y como artista.
Una de las sorpresas que se descubren en el emocionante capítulo es el lanzamiento de música inédita del compositor de «Muchacha (Ojos de Papel)». Catarina Spinetta, hija de El Flaco, que estuvo cargo de la conducción del flamante capítulo, anuncia que junto a sus hermanos están trabajando en un nuevo disco que se compone de canciones inéditas de él. Así se los ve, juntos, en el estudio adelantándonos un nuevo tema, titulado «Ya no mires atrás».
Si bien es poco lo que podemos escuchar, Dante Spinetta expresa que no quiere «tirar spoilers, que la gente lo espere y flashee ese primer encuentro sin esperar nada y esperar todo al mismo tiempo.»
Catarina, por su parte, considera este nuevo material como «un regalo para los fans, para los seguidores… es papá.»
En este pequeño adelanto se puede escuchar el estilo único de Spinetta, y se suma lo emotivo de la familia reunida en el estudio, con la voz de su padre sonando eterna, en las canciones que ya conocemos y las nuevas que tendremos la oportunidad de conocer próximamente.
El legado de The Beatles: se cumplen 50 años del lanzamiento de "Abbey Road"
Un 26 de septiembre de 1969, The Beatles ponían un broche de oro a un proyecto que cambió parte de la historia de la música. Es que ese día se publicó "Abbey Road", el último disco de estudio grabado (Let It Be, que salió en 1970, fue producido previamente) por una de las bandas más influyentes que hayan existido.
Todo en este disco es perfecto. Desde la icónica portada, que transformó el paso de cebra que se ubica en las afueras del estudio Abbey Road en un sitio turístico por excelencia, hasta el armado de la lista que contiene 16 temas, uno mejor que otro (17 si contamos "Her Majesty", uno de los primeros easter eggs en el ámbito musical).
La primera canción del disco es "Come Together", un tema de John Lennon que había surgido originalmente con un enfoque de campaña política. Luego le sigue "Something", quizás la mejor composición de George Harrison y uno de los grandes clásicos históricos, que también fue reversionada por Frank Sinatra.
El disco continúa con un doblete de temas de Paul McCartney, "Maxwell's Silver Hammer" y "Oh! Darling", temas que dejaron en claro que las tensiones que vivía la banda a estas alturas eran más evidentes. Entre tantas anécdotas conocidas, se supo que Lennon mostró su hartazgo por la insistencia de Paul para lograr que "Maxwell's..." sea lo más perfecta posible, y que también se sintió ofendido por no poder ser la voz cantante en "Oh! Darling".
El quinto tema es "Octopus's Garden", compuesta y cantada por Ringo Starr, pero con la colaboración en la autoría de sus compañeros. Cerrando el Lado A aparece "I Want You (She's So Heavy)", un tema de Lennon que dura casi 8 minutos.
![Abbey-Road-8-de-agosto-de-1969.jpg](https://static.wixstatic.com/media/247c0b_701b7774cddb46cfba269a5e83b864e7~mv2.jpg/v1/fill/w_599,h_310,al_c,q_80,usm_0.66_1.00_0.01,enc_auto/Abbey-Road-8-de-agosto-de-1969.jpg)
En el Lado B, la apertura es otro clásico compuesto por Harrison, que brilló en este álbum. Se trata de "Here Comes the Sun", una canción alegre que tuvo dos curiosidades: primero, no contó con ningún tipo de participación instrumental de Lennon; y segundo, que fue escrita durante un tramo en el que George se había alejado de la banda.
Luego sigue "Because", como preludio de un medley que se extiende hasta el final del disco, durante más de 15 minutos y uniendo 8 (9 con "Her Majesty") temas por idea de McCartney en conjunto con George Martin. En ese esquema se pueden escuchar las canciones "You Never Give Me Your Money", "Sun King", "Mean Mr. Mustard", "Polythene Pan", "She Came In Through The Bathroom Window", "Golden Slumbers", "Carry That Weight" y "The End".
En Reino Unido, el álbum llegó a mantenerse durante más de 17 semanas en el primer lugar de las listas. Fue, para muchos, un cierre dorado para una banda que revolucionó la historia musical.
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Hoy, coincidiendo con el aniversario de "Abbey Road", el canal de YouTube de The Beatles publicó el nuevo video de "Here Comes the Sun", que en menos de dos horas ya sumaba 250 mil visitas.
Les dejamos el video para disfrutar:
The Irishman de Martin Scorsese publica tráiler y la fecha de estreno en Netflix
Netflix reveló un nuevo tráiler de The Irishman, la esperadísima cinta de Martin Scorsese protagonizada por el trío ganador del Oscar compuesto por Robert De Niro, Al Pacino y Joe Pesci. Podés verlo al final de la nota.
En esta ocasión, el gigante del streaming decidió compartir el flamante adelanto por la televisión nacional estadounidense a través de The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, el talk show de la NBC en el que De Niro se presentó ayer por la noche.
El clip no escatima en sumergir a los espectadores en el ambiente de la mafia neoyorkina y da comienzo con un joven Frank Sheeran (De Niro) siendo interrogado y mintiéndole descaradamente al que será su abogado defensor. Mientras los segundos avanzan, el tráiler no vuelve testigos de lo que será el intrigante y misterioso mundo del crimen organizado dentro de esta cinta basada en el libro I Heard You Paint Houses de Charles Brandt.
Ya que el argumento cuenta una historia que se desarrolla durante varias décadas, en el avance también puede verse a De Niro tanto de joven en la Segunda Guerra Mundial (rejuvenecido gracias a efectos visuales creados en computadora) como de anciano.
En el film, Joe Pesci interpreta al jefe del crimen organizado en Pennsylvania, Russell Bufalino, mientras que Pacino encarna al presidente del sindicato de los Teamsters, Jimmy Hoffa.
Después de estrenarse en el 57º Festival de Cine de Nueva York el 27 de septiembre, The Irishman llegará a las salas estadounidenses el 1 de noviembre para luego desembarcar en Netflix el 27 del mismo mes.
Los Rolling Stones editarán un histórico show en Argentina en CD y DVD
Se trata de la inolvidable presentación del sábado 5 de abril de 1998 en el estadio de River Plate. Aquella noche, en el marco del Bridges to Babylon Tour, ocurrió un hecho histórico para la música: los Rolling Stones y Bob Dylan, dos leyendas vivientes de la década del sesenta, compartieron escenario para tocar Like a Rolling Stone, clásico que el trovador norteamericano grabara en el elemental Highway 61 Revisited (1965) y que los homenajeados reversionaron tres décadas más tarde en el exquisito Stripped (1995).
Los artistas ya habían coincidido sobre un escenario en Montpellier (Francia) tres años antes del encuentro en Buenos Aires, pero no hay registro alguno de aquel cruce en el cual tocaron la misma canción.
Luego de que el público argentino bajara del escenario (utilizando todo lo que tenía a su alcance) a la pobre de Meredith Brooks, invitada especialmente por los mismísimos Stones para esa gira, Daniel Grinbank salió a buscar un artista que ocupara el lugar vacante de telonero, y sacó de la galera uno inesperado: Bob Dylan, quien estaba girando por Estados Unidos presentando el gran Time Out Of Mind (1997) y aprovecharía para secundar a los Rolling Stones en los shows sudamericanos que tenían por delante, como así también ofrecer algunas presentaciones propias en Brasil.
Si bien la banda ya había incluido extractos de recitales en Argentina en el disco en vivo No Security (1998) y en los DVD The Biggest Bang (2007) y Olé olé olé! A Trip Across Latin America (2016), ésta será la primera vez que edite un concierto entero. El mismo se llamará Bridges To Buenos Aires y saldrá a la venta el viernes 8 de noviembre en formato DVD / Blu-Ray, DVD / Blu-Ray + 2 CD, vinilo y digital.
La noticia había sido adelantada por 40x5, el bar triubuto a los Stones de Juan Ignacio Muñoz que se encuentra en la esquina de Cuenca y Navarro, en el barrio porteño de Villa Devoto.
Estas son las series de Netflix que tendrán su última temporada
Netflix ofrece un amplio catálogo de series, pero cada producción se segura su estadía en la plataforma en tanto tengan un público que las demande. Otras, como todo, llegan a su fin, y la plataforma anuncia que será lo último que veremos de las historias que nos atraparon horas frente al televisor.
Las siguientes series han sido canceladas en Netflix, ya sea por mal recibimiento o, simplemente, porque llegaron a su fin: Dark, Lucifer, Designated Survivor, Tuca & Bertie, 13 Reasons Why, Chambers, Travelers, Friends From College, Fuller House, She’s Gotta Have It, The Ranch, The Rain, Trinckets, Jessica Jones, The Punisher.
![13-razones-640x338.jpg](https://static.wixstatic.com/media/247c0b_ab0ef0624c8f4120ae4c2a43796aba91~mv2.jpg/v1/fill/w_600,h_317,al_c,q_80,usm_0.66_1.00_0.01,enc_auto/13-razones-640x338.jpg)
13 Reasons Why, acaba de estrenar su tercer temporada y, casi en simultáneo, se anunció una cuarta, que sería el final de la historia de los chicos de Liberty High. Esta serie, basada en la novela homónima de Jay Asher, tuvo un gran éxito con el estreno de su primer temporada, aunque luego fue decayendo un poco. Aparentemente, la cuarta temporada mostraría a los alumnos de Liberty High egresándose.
![dark-640x338.jpg](https://static.wixstatic.com/media/247c0b_c94a6076cf9c43648e60d307e1b29481~mv2.jpg/v1/fill/w_600,h_317,al_c,q_80,usm_0.66_1.00_0.01,enc_auto/dark-640x338.jpg)
Dark es una de las series más interesantes y celebrada de la plataforma, también acaba de estrenar una nueva temporada (la segunda) y, a pesar que contará con una tercera, ya se ha anunciado que será el fin de esta historia sobrenatural.
![chambers-640x338.jpg](https://static.wixstatic.com/media/247c0b_f6485a8445474896be789bcbf0a8a244~mv2.jpg/v1/fill/w_600,h_317,al_c,q_80,usm_0.66_1.00_0.01,enc_auto/chambers-640x338.jpg)
Otra ha sido la suerte de Chambers, otra serie sobrenatural producida por la plataforma, protagonizada por Uma Thurman, que no tuvo buena recepción en el público y directamente se canceló al poco tiempo de estrenada su primer temporada.
![jessica-punish-640x338.jpg](https://static.wixstatic.com/media/247c0b_05056f7625814b9482ac9f136823cfd1~mv2.jpg/v1/fill/w_600,h_317,al_c,q_80,usm_0.66_1.00_0.01,enc_auto/jessica-punish-640x338.jpg)
Por otro lado, sobre Jessica Jones y Punisher, ya sabíamos desde hace meses atrás que serían canceladas. En este caso se debe a que la unión entre Netflix y Marvel ha llegado a su fin y así, se ha cancelado el contenido producido en conjunto.
Durante el último año, Netflix ha estrenado series originales en grandes cantidades, priorizando este contenido antes que otros clásicos de la televisión que fueron, de a poco, abandonando la plataforma, como House o Two and a Hall Men, por ejemplo. Si bien las ofertas de Netflix apuntan a todos los gustos, la producción es tanta que parece haber perdido la calidad y solo algunas series logran crear un impacto.
Murió Ric Ocasek, líder de The Cars
La Policía de Nueva York recibió un llamado por la tarde que reportaba “un hombre inconsciente”. Cuando llegaron a la escena, Ocasek ya estaba muerto y no presentaba signos de violencia en su cuerpo, según confirmaron fuentes oficiales.
Ocasek había fundado en 1976 la banda de new wave The Cars, que tuvo un éxito arrasador en sus primeros años e instaló clásicos como My Best Friend’s Girl y Drive. Tras la disolución del grupo en 1988, el cantante siguió con su carrera como solista.
En 2018, The Cars fue una de las bandas incorporadas al Salón de la Fama del Rock & Roll.
Anuncian un nuevo disco en vivo de Gustavo Cerati
A cinco años de su partida, el legado de Gustavo Cerati sigue más vigente que nunca. Además del documental de Nat Geo estrenado hace unos meses que recorre su carrera, y de los homenajes que le rindieron su hijo Benito y otros artistas, ahora también podremos recordar sus canciones con un disco en vivo grabado en México.
![cerati-bios.jpg](https://static.wixstatic.com/media/247c0b_d6dcf61548c049ada59a75bd2cb38d4d~mv2.jpg/v1/fill/w_597,h_400,al_c,q_80,usm_0.66_1.00_0.01,enc_auto/cerati-bios.jpg)
Gustavo Cerati en Monterrey registra el primer recital de la gira de Fuerza natural, su último disco publicado en 2009. El concierto se llevó a cabo el 19 de noviembre de ese año en el Estadio de Béisbol de la ciudad centroamericana.
Se trata de una de las presentaciones más épicas de la trayectoria de Cerati en la cual lo acompañaron grandes músicos como Richard Coleman, Fernando Nalé, Fernando Samalea y Anita Alvarez de Toledo. Además de tocar por completo Fuerza natural, Gustavo también interpretó «Paseo inmoral», «Te llevo para que me lleves», «Crimen», «Puente» y «Cosas imposibles», así como «Zona de promesas» de Soda Stereo y «Marea de Venus», tema que grabó junto a Daniel Melero en Colores santos.
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En un video promocional de este material compartido a través de Twitter, se puede escuchar a Cerati confesar:
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«Hay discos que se disfrutan más, discos que surgen más por necesidad, discos que surgen más por deseo. Este es un disco fundamentalmente empujado por el deseo.»
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El álbum saldrá al mercado a través de Sony Music en noviembre de este año en formato CD y DVD.
Un estudio revela que escuchar música en el trabajo aumenta la productividad
La música es una de las mejores compañías para realizar cualquier actividad o incluso para ambientar momentos. Eligiendo la música adecuada, cualquier cosa que tengas que realizar, desde hacer deportes hasta limpiar tu casa, puede hacerse más llevadera y disfrutable.
Según un reciente estudio llevado a cabo por la agencia Accountemps, la mayoría de los trabajadores que escuchan música a través de auriculares son más felices, productivos y consiguen ser más resolutivos a los problemas que se presentan en el día a día.
![20181122165644-musica.jpeg](https://static.wixstatic.com/media/247c0b_c58ed5e14d4043b585121a035b93e0c0~mv2_d_2000_1333_s_2.jpeg/v1/fill/w_600,h_400,al_c,q_80,usm_0.66_1.00_0.01,enc_auto/20181122165644-musica.jpeg)
La música es una de las mejores compañías para realizar cualquier actividad o incluso para ambientar momentos. Eligiendo la música adecuada, cualquier cosa que tengas que realizar, desde hacer deportes hasta limpiar tu casa, puede hacerse más llevadera y disfrutable.
Según un reciente estudio llevado a cabo por la agencia Accountemps, la mayoría de los trabajadores que escuchan música a través de auriculares son más felices, productivos y consiguen ser más resolutivos a los problemas que se presentan en el día a día.
ERUCA SATIVA PRESENTÓ CREO
Primer anticipo de su nuevo disco, Seremos Primavera, que verá la luz el 8 de noviembre y estará disponible en todas las plataformas digitales.
El lanzamiento de Creo está acompañado por un videoclip dirigido por Agustín Nuñez.
La canción fue producida por Eruca, grabada y mezclada en en estudio El Mejor por Gabriel Pedernera, y el mastering estuvo a cargo de Daniel Ovié.
Murió el cantante español Camilo Sesto a los 72 años
El cantante español Camilo Sesto falleció este sábado a los 72 años de edad. Fue a través de redes sociales que dio a conocer la noticia, sin dar detalles sobre la causa de su muerte.
"Queridos amigos & amigas. Lamentamos mucho comunicaros que nuestro gran y querido artista Camilo Sesto nos acaba de dejar. Descanse en paz", fue el mensaje compartido a través de las redes sociales del artista.
![Famosos_427718370_134086172_1280x1706-e1](https://static.wixstatic.com/media/247c0b_acd2441c670346dfba931efffb2e70bc~mv2.jpg/v1/fill/w_600,h_400,al_c,q_80,usm_0.66_1.00_0.01,enc_auto/Famosos_427718370_134086172_1280x1706-e1.jpg)
En declaraciones a TVE, Guervós ha explicado que el estado de salud del artista se encontraba «muy deteriorado» a causa de estas complicaciones renales, por las que ya había sido ingresado el pasado año.
En agosto de 2018, Camilo Sesto debió permanecer durante unos días en el hospital Puerta de Hierro del municipio de Majadahonda a causa de un cólico nefrítico.
Entonces acudió al centro médico aquejado de un fuerte dolor lumbar, que, tras las pruebas pertinentes, fue diagnosticado como cólico reno ureteral. Recibió el alta el 3 de agosto tras superar la complicación.
![7WOGEGV4PRAGFED4T3KORVKDYI.jpg](https://static.wixstatic.com/media/247c0b_3ab75415b66b4f639c06af1c4223fc3c~mv2.jpg/v1/fill/w_600,h_323,al_c,q_80,usm_0.66_1.00_0.01,enc_auto/7WOGEGV4PRAGFED4T3KORVKDYI.jpg)
Su primer albúm «Algo de mi» fue grabado en 1971 y dos años después representó a España en el festival internacional de la OTI, con la canción «Algo más», tema con el que consiguió una gran éxito de ventas en toda Latinoamérica.
Camilo Sesto, en los años ochenta
En 1975 se estrenó en Madrid la versión española de la ópera rock «Jesucristo Superstar», en la que dio vida a Jesús. Junto a él, Ángela Carrasco, en el papel de María Magdalena y Teddy Bautista en el de Judas. Este espectáculo, que fue el primer gran musical representado en España, recibió los mayores elogios por parte de la crítica. Ese mismo años sacó el tema «Melina», otro de sus grandes éxitos.
En 1977 lanzó «Mi buen amor» un disco que fue un nuevo éxito al igual que «Entre amigos». Del 78 es «Ángela» y «Do you know?», además de la canción «El amor de mi vida», que se convirtió en otro de sus grandes éxitos.
Camilo fue el primer cantante español que consiguió un disco de platino. Fue en 1979 y por la venta de más de trece millones de discos. Ese mismo año grabó «Camilo».
En 1980 grabó su décimo disco, «Amaneciendo», y un año después cantó en el Madison Square Garden, de Nueva York, donde obtuvo un gran éxito. Durante este año, residió en la localidad californiana de Santa Mónica y en 1981 en Beverly Hills.
Vida personal
De su relación con la mexicana Lourdes Ornelas tuvo a su hijo, Camilo Michael nacido en noviembre de 1983, en México. Tras algunas tensiones entre ambos, el 25 de septiembre de 1984 le fue reconoció legalmente la paternidad de su hijo.
Alejado de los estudios de grabación desde entonces, en octubre de 1987, el cantante apareció en la primera página del semanario sensacionalista «El Caso», donde se especulaba con la posibilidad de que padeciera SIDA. Se querelló contra la publicación que finalmente le tuvo que indemnizar con dos millones de pesetas.
En 1987 el cantante trajo a España, y sin consentimiento de la madre, a su hijo Camilo, por lo que fue demandado por la madre.
Camilo reconoció que el abandono de su profesión se debió a la dedicación plena que prestó a su hijo en sus primeros años. Una vez solventados los problemas por la custodia con Lourdes Ornelas, el cantante volvió a actuar el 22 de septiembre de 1990 en Puerto Rico.
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Nueva etapa
El primer disco de esta nueva etapa, «A voluntad del cielo» (1991), fue un éxito. En 1994 sacó «Amor sin vértigo», disco con el que ofreció una gira por Iberoamérica. Residió en Miami hasta 1997, año en el que regresó a España y sacó un disco recopilatorio, «Camilo Superstar». En diciembre de ese año, la SGAE presentó un nuevo premio anual con el nombre del artista como nueva promesa de la canción.
Jesucristo Superstar
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En 2000 terminó de grabar uno de sus proyectos musicales de más envergadura, «El fantasma de la Ópera» y en 2001 fue intervenido de un transplante de hígado. Tras un año de recuperación, sacó el álbum «Alma», con el famoso «Mola mazo», tema con el que llegó al público joven.
Comparado a menudo con el rey del pop, Michael Jackson, por su obsesión por la eterna juventud y por su éxito, un Camilo Sesto, más rejuvenecido que nunca, ofreció el 1 y 2 de octubre de 2010 en el Palacio de Congresos de Madrid, sus dos últimos conciertos de una larga gira de despedida, conciertos que sirvieron para sacar el 30 de noviembre un disco y un documental.
A partir de entonces se retiró de los escenarios, aunque siguió componiendo. En septiembre de 2016 con motivo de su 70 cumpleaños, publicó un nuevo recopilatorio, 'Camilo 70', con 60 canciones que recorren su extensa carrera y joyas escondidas de su repertorio e incluso una canción nunca antes publicada.
Guns N' Roses su sumaría al soundtrack de 'Terminator: Dark Fate'
Al parecer el rumor comenzó a circular en un sitio de fans de la banda que vincularía al grupo de Axl Rose y Slash a una entrega de la famosa saga
Slash aseguró hace un tiempo que habría un nuevo álbum de Guns 'N Roses en mente, que sería el primero con él y Duff McKagan desde 'The Spaghetti Incident?' de 1993. Desde aquellas palabras han existido pocas declaraciones al respecto. Sin embargo, la página Guns Over Oz, creada por fanáticos y especializado en todo sobre el conjunto, asegura que los músicos fueron contactados para aportar una canción a la banda sonora de 'Terminator: Dark Fate'.
"Cuatro miembros de Guns N' Roses asistieron a una función privada de la secuela, para ver si querían hacer una canción", afirma la página, citando como fuente a una persona que trabaja en el film, y que la respuesta fue positiva.
"Aparentemente, Slash fue a casa de Axl para grabar overdubs en un track para un lanzamiento rápido", concluye.
Todavía no hay informacion oficial al respecto, pero se sabe que la película tendrá su estreno a fines del mes de octubre y que la canción podría ver la luz muy pronto. No sería la primera vez que Guns N' Roses contribuye al mundo del personaje protagonizado por Arnold Schwarzenegger, ya que en 1991 entregaron al mundo un clásico mundial como "You could be mine" para "Terminator 2: Judgement Day".
BIOS: Nuevo adelanto del documental sobre Luis Alberto Spinetta
Hace poco hablamos del primer trailer del episodio especial de BIOS sobre Luis Alberto Spinetta. Luego de abordar las vidas de Gustavo Cerati y Charly García en sus ediciones pasadas, ahora esta co-producción de National Geographic y Underground revela un nuevo adelanto del programa que saldrá el próximo domingo 29 de septiembre.
En el video en cuestión se puede ver a Ricardo Mollo agarrar la icónica Stratocaster roja del Flaco frente a Catarina Spinetta, una de sus hijas. Acto seguido, el vocalista de Divididos menciona frente a ella:
«Luis tenía un tamaño artístico inconmensurable, pero su humanidad era mucho más grande que eso.»
La citada guitarra que aparece en el clip fue mandada a hacer a medida por Luis Alberto a un prestigioso luthier argentino. Ese un instrumento acompañó al músico durante sus últimos recitales y él mismo llegó a catalogarla como «una gran amiga.» De ahí que el hecho de que Catalina permita que alguien más toque ese ejemplar genera mucha emotividad. Al respecto de este documental de dos horas, ella comentó frente a la prensa:
«Me llena de orgullo y confianza que National Geographic realice este documental dedicado a mi padre. Me encuentro personalmente comprometida con este proyecto, desde el amor y el respeto, para que su inmensa obra y arte queden plasmados en esta gran producción.»
Al contar con el pleno apoyo de la familia Spinetta, no caben dudas de que el resultado final de este proyecto mostrará la faceta más íntima y humana del líder de bandas como Almendra e Invisible. Así que los fans del fallecido artista pueden esperar bastante material inédito y de mucha calidad en esta entrega de BIOS.